MARINA STOPONJA


Galerija     Online izložbe     Linkovi     Fotke iz galerije     Kontakt


             

MARINA STOPONJA
Rođena 1959 godine u Zagrebu. Diplomirala na Akademiji likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu, smjer kiparstvo 1999 godine. Upisala specijalistički doktorski studij kiparstva na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 2008. godine. Član Hrvatskog društva likovnih umjetnika od 1999. godine. Član Hrvatske zajednice samostalnih umjetnika od 2001. godine. 



JAHAČICA BEZ GAČICA, 2011. ,   mramor + drvo,  50×50×40 cm 
(izlagana u galeriji Zvonimir, 2011)




Izlaže od 1992. godine Organizirala desetak samostalnih izložbi u zemlji i inozemstvu. Sudjelovala na tridesetak skupnih žiriranih izložbi u Hrvatskoj, Sloveniji, Austriji,Italiji, Francuskoj, Nizozemskoj i Korei. Sudjelovala na desetak međunarodnih kiparskih simpozija i Hrvatskoj i inozemstvu. Autorica je desetak javnih spomenika i skulptura u javnim prostorima u zemlji i inozemstvu. 2002. godine zajedno sa talijanskim kustosom Alessandrom Sibilia odabire dvadesetak hrvatskih suvremenih kipara i organizira izložbu u sklopu „Fiera contemporanea“ u Forliu u Italiji. Radovi joj se nalaze u nekoliko privatnih kolekcija. Za svoj rad dobila je nekoliko priznanja i nagrada, među kojima i posebnu rektorovu nagradu 1997. Paralelno sa kiparstvom bavi se i produkt dizajnom i dizajnom interijera.  Potpisuje idejna rješenja desetak javnih i privatnih prostora. Živi i radi u Zagrebu i u svom ateljeu na Plešivici. Osnovni medij u kojem stvara je mramor.



Cameo morto,   kamen / mramor,  38×20×7 cm 



Umjetnost i tržište oduvijek su bili u vrlo problematičnom odnosu. Dok se umjetnost pokušavala istrgnuti iz zagrljaja nevidljive ruke, ili potpuno ignorirala njezino postojanje, taj se zagrljaj uvijek stezao oko njezinog vrata poput ruku posesivnog ljubavnika. A kao da pati od Stockholmskog sindroma, umjetnost nikada nije uspjela ostvariti potpunu samostalnost. Uvijek su njome mahali i pokazivali ju kao odraz dobrog ukusa, trofejnu mladu koja je trebala ukazati na duhovnu potenciju vlasnika.

Koliko god ozbiljno umjetnost promišlja ovaj brak, od dubinskih psihoanaliza do ukazivanja na ekonomsku i interesnu podlogu istoga, ona na određenom nivou, u određenoj sferi, ipak postaje proizvod koji dostiže manje ili više vrtoglave cijene na tržištu. Živimo u vremenu koje dobro zna da za svaku riječ  negdje postoji materijalna protuvrijednost. Da bi ju prodali, moramo joj stvoriti poželjan imiđ, dobro ju upakirati i obaviti jednostavnim, no ciljanim riječima.



My mun,   mramor,  36×27 cm



Svjesna ove pozicije, umjetnica Marina Stoponja ironijski prilazi vlastitom djelovanju kiparice, skidajući s njega veo ozbiljnosti. Ne odustajući ni od jednog aspekta svoga rada — od intimnosti — koju u ovom slučaju simbolizira jastuk, do pozivanja na pojedine društvene fenomene — poput opsjednutosti izgledom i dijetama, koje predstavlja jabuka, umjetnica ipak ostvaruje odmak, umotavši svoj rad u celofan dobrog proizvoda koji nam želi prodati. Suprotstavljanjem trivijalnosti oglašavanja i umjetnosti koja ne zaboravlja na svoje polazišne pozicije, Marina Stoponja stvara svijet u kojemu se isprepliću agresivna svjetla i zvukovi shopping centara i intimnost umjetnosti. Je li umjetnost žrtva komercijalizacije? Bez obzira na svu emancipaciju i naše želje, čini se da se ipak radi o interesnoj zajednici. Marina Stoponja svojim radom pokazuje da po tom pitanju nema iluzija.

 

Josipa Bubaš



Jedrno na komadiću mora, 2010.,  bronca,  visina 23 cm










Galerija     Online izložbe     Linkovi     Fotke iz galerije     Kontakt


Copyright © 2005–2010 DESIGN R d.o.o.